Modetrends 2021: Das sind die Trends für die Sommer-Saison
Was für ein (Mode-)Jahr! Während die Shows für Herbst/Winter 2020/21 im Februar noch wie gewohnt stattfinden konnten, wurde der Schauen-Monat September von der Corona-Pandemie überschattet. Nur wenige Präsentationen fanden physisch vor Publikum statt, die meisten Marken zeigten ihre neuen Kollektionen für Frühjahr/Sommer 2021 virtuell, als Livestreams oder Modefilme. Das bedeutete aber nicht, dass die Entwürfe weniger spannend gewesen wären. VOGUE gibt einen Überblick über die Modetrends 2021.
1. Ultrakurze Miniröcke
Gesehen bei: Miu Miu, Chanel, Coperni
Das müssen Sie wissen:
"Die Miu-Miu-Show stand wie ein Sinnbild für den unbeschwerten Stil der ‘Euphoria’-Generation", schrieb die US VOGUE unmittelbar nach der Live-Übertragung. Die Show strotzte nur so vor jugendlicher Energie und Optimismus – vor allem dank Model Lila Grace Moss (Tochter von Kate Moss), die ihr großes Runway-Debüt gab. Auf den Punkt gebracht wurde die Designvision von ultrakurzen Miniröcken (in Anspielung auf den ursprünglichen "Youthquake" der 60er-Jahre, ein Begriff, der 1965 von Diana Vreeland, der damaligen Chefredakteurin der US VOGUE, geprägt wurde).
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2. Poetische "Rüstungen"
Gesehen bei: Nina Ricci, Patou, Loewe, Ellery
Das müssen Sie wissen:
Weite, ballonartige Röcke und Ärmel waren ein immer wiederkehrendes Merkmal in den Kollektionen für Frühjahr/Sommer 2021. Wie Sarah Mower von VOGUE bemerkte, stehen die ausladenden Proportionen der Kleider, Blusen und Mäntel, wie beispielsweise bei Loewe gesichtet, "für Frauen, die Raum in der Welt einnehmen". Oder in den Worten von Loewe-Designer JW Anderson ausgedrückt: Sie sind "poetische Rüstungen", die uns die Möglichkeit geben, uns "in Kleidung zu flüchten".
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3. Lässiges Tailoring
Gesehen bei: Louis Vuitton, The Row, Balenciaga
Das müssen Sie wissen:
Während die voluminösen Silhouetten vergangener Saisons wirkten, als würden sie uns als Versteck dienen wollen, besitzen die Designs der kommenden Saison eine andere Ausstrahlung. Louis Vuittons weit geschnittene Paperbag-Hosen für Frühjahr/Sommer 2021 etwa standen für den Wunsch nach einer "In Between"-Garderobe, also Kleidung, die weder als dezidiert männlich noch weiblich wahrgenommen wird.
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4. Theatralik
Gesehen bei: Maison Margiela, Givenchy, Loewe, Christopher Esber
Das müssen Sie wissen:
Während das Pandemie-Jahr 2020 von bequemer Loungewear dominiert wurde, verheißen die Kollektionen für Frühjahr/Sommer 2021 eine Rückkehr der (lange vermissten) Theatralik in die Mode. Maison Margiela und Loewe präsentierten Kollektionen voll einfallsreicher Dramatik. Man denke nur an die Lagen von Tüll, die sich über die Entwürfe von Loewe-Designer JW Anderson legten. "Wir befanden uns im Lockdown, als wir diese Vision erschufen", erzählte Anderson gegenüber VOGUE. “Wir hatten große Probleme, Stoffe zu beschaffen, also nutzten wir, was wir hatten. Meine Anweisung an das Team lautete: Lasst eurer Fantasie freien Lauf! Jeder Look sollte das Handwerk in der Mode betonen."
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5. Lingerie-Details
Gesehen bei: Paco Rabanne, Balenciaga, Kwaidan Editions
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"Ich habe einst ein Zitat von Martin Margiela über den Wert der ‘Spur der Zeit’ in Kleidung gehört, als ich für ihn arbeitete. Das hat mich zutiefst berührt", verriet Demna Gvasalia gegenüber VOGUE übers Telefon von seinem Haus in der Schweiz aus. In seiner neuen Kollektion für Balenciaga verbanden sich antik anmutende Silhouetten mit Details, die an Lingerie erinnerten (feine Spitze, glänzende Seide etc.), zu unübertroffen modernen Kreationen. In einer Mitteilung hieß es: "93,5 Prozent der Materialien in dieser Kollektion sind entweder als nachhaltig oder upcycled zertifiziert." Ein Ansatz, der untrennbar mit Gvasalias eigener Weltsicht verbunden ist. "Wenn ich an die Zukunft denke, sehe ich keine Stanley-Kubrick-Space-Age-Vision. Meine Träume sind sehr bodenständig. In zehn Jahren wird alles in der Mode nachhaltig sein. Und wir werden die Kleidung, die wir haben, wiederverwenden. Zeit macht die Dinge schöner."
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6. Drapierungen
Gesehen bei: Altuzarra, Yohji Yamamoto, Y/Project, Balmain
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Nach einer Saison mit sichtbaren BHs und hervorblitzender Unterwäsche brachte Olivier Rousteing von Balmain für Frühjahr/Sommer 2021 einen anderen Ausdruck von Erotik auf den Laufsteg. Es liege, so sagte er VOGUE Runway, "ein Hauch von Sex in der Mode" – dieser spiegele sich in Drapierungen und fließenden Stoffbahnen wider, was uns an ein schnell übergeworfenes Bettlaken erinnert, das jederzeit an uns herab gleiten könnte.
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7. (Maritime) Fishnet-Looks
Gesehen bei: Dries Van Noten, Rick Owens, Hermès, Balenciaga
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Anstelle eine Laufsteg-Show zu veranstalten, beauftragte Dries Van Noten die niederländische Künstlerin Viviane Sassen, sein Lookbook für Frühjahr/Sommer 2021 und den dazugehörigen Film aufzunehmen. Das Ergebnis? Ein erheiternder Strand-Urlaub (auch über den Laptop-Bildschirm), der die Essenz von Sommermode einfing – Glück und Unbeschwertheit. Neben festen Baumwollhemden und edlen Neu-Interpretationen von Bermuda-Shorts punktete die Kollektion mit maritimen Fishnet-Details. In seiner dunkel-glamourösen Variante war der Netzstoff hingegen bei Rick Owens und Balenciaga zu sehen.
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8. Meisterlicher Mustermix
Gesehen bei: Chopova Lowena, Collina Strada, Imitation of Christ
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Küchentextilien, rumänische Trachten und Spitzendeckchen waren nur einige der Materialien, die das in London ansässige Duo Emma Chopova und Laura Lowena in ihrer Frühjahr/Sommer-Kollektion 2021 ver- und aufwerteten. Die genial nachhaltige Herangehensweise des Paares an folkloristischen Stil macht vor, wie man heute Mode mit Bedeutung macht. In New York brachte Hillary Taymour (von Collina Strada) unterdessen die Kunst des Kombinierens auf ein neues Level – mit einer Kollektion, die an das neue Stilgefühl einer auf politische und ökologische Veränderungen fokussierten Generation appelliert. Gleiches gilt für Imitation of Christ, für die das Upcycling bestehender Stücke von zentraler Bedeutung ist.
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9. Das weiße Kleid von morgen
Gesehen bei: Khaite, Alyx, Bevza, Sandy Liang
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Während es bei der New York Fashion Week nicht an Braut-tauglichen Looks mangelte (siehe Tomo Koizumi und Rodarte), standen die weißen Kleider von morgen, gesichtet bei Khaite, Alyx und Bevza, eher im Zeichen der Jahrtausendwende als der Eheschließung. Styling-Inspiration für die kommende Saison kam insbesondere von Sandy Liang, die unter Beweis stellte, wie gut robuste, schwarze, kniehohe Lederboots als Begleitung zum LWD ("Little White Dress") funktionieren.
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10. Blütenpracht
Gesehen bei: Rodarte, Tom Ford, Preen by Thornton Bregazzi, Imitation of Christ
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Die New York Fashion Week bescherte uns so einige Gute-Laune-Prints für Frühjahr/Sommer 2021 – insbesondere in Form von Blumenmustern. Betrachten Sie die neue (Sofagarnitur)-Blütenpracht als Stimmungsaufheller für all diejenigen unter uns, die sich noch an nicht an dem Interior-Trend des Jahres, "Dekorieren mit Pflanzen", versucht haben.
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11. Polka Dots 2.0
Gesehen bei: Batsheva, Halpern, Burberry
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Wenn es um Polka Dots auf den digitalen Runways für Frühjahr/Sommer 2021 geht, haben Sie die Qual der Wahl: Batshevas charmante Punkte, Halperns hedonistische, psychedelische Prints oder Burberrys härter wirkende Looks mit fleckenübersäten Motorradhosen, die bestens für einen Wochenendausflug raus aus der Stadt geeignet sind.
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12. Der Trend: Das Bralette
Gesehen bei: Maximilian Davis, Molly Goddard, Emilia Wickstead
Das sollten Sie wissen:
Wenn Sie nicht schon dem in Manchester geborenen Designer Maximilian Davis folgen, sollten Sie das ab jetzt tun. Das "Fashion East"-Talent, das mit seiner Frühjahr/Sommer-Kollektion 2021 ein fulminantes Debüt hinlegte, steht für die Fähigkeit der Branche, echte Veränderungen herbeizuführen. "Im Moment sind die Menschen offener als je zuvor, über Ungleichheit zu sprechen und sich erklären zu lassen, wie sie antirassistisch handeln können", sagte Davis der britischen VOGUE. "Diese Kollektion bietet einen Ausgangspunkt für mich, um mich in diesem Diskurs zu äußern. Schwarze Menschen konnten so lange nicht ihre eigenen Narrative bestimmen, oder ihre Erlebnisse wurden durch die Schießereien in den USA als sehr eindimensional gesehen. Ich möchte People of Colour in einem anderen Licht zeigen."
Seine ätherisch wirkende Schneiderkunst mit tiefen Dekolletés und anmutigen Bralettes feiert sexuelle Freiheit. "Zu sehen, dass Frauen Macht über ihren eigenen Körper haben, ist unglaublich wichtig. Aber die Sexualität der Kollektion hat immer noch Eleganz – es ist möglich, elegant zu sein und trotzdem Haut zu zeigen."
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13. Der Trend: 1970s-meets-2000s
Gesehen bei: Victoria Beckham, Charlotte Knowles, Richard Malone
Das müssen Sie wissen:
Victoria Beckham ließ sich vom ultra-schmeichelnden Tailoring der 1970er inspirieren, das an Bianca Jaggers Garderobe in der Studio-54-Ära erinnert. Das Herzstück ihrer Frühjahr/Sommer-Kollektion 2021? Eine begehrenswerte Reihe an Kick Flares (aus so viel Stoff, dass sie "Pfützen auf dem Boden" werfen), betrachtet durch die Linse der ultra-cleanen 2000er-Ästhetik. Entscheidend für Beckham ist, dass der Look tragbar ist. "Ich kann ehrlich sagen, dass es wirklich nichts gibt, was ich davon nicht tragen würde, und das ist bei einer Laufsteg-Kollektion nicht immer der Fall", sagte sie VOGUE.
Der erfrischende Charme der Flares hört damit nicht auf, auch Charlotte Knowles und Richard Malones bereiteten mit ihren supermodernen Interpretationen der Hose ein Comeback im nächsten Frühjahr.
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14. Der Trend: Schiere Brillianz
Gesehen bei: Nensi Dojaka, Supriya Lele, Sharon Wauchob
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Wenn es eine Botschaft gibt, die Londons neue Design-Generation Ihnen mit ihren Frühjahr/Sommer-Kollektionen 2021 mit auf den Weg geben möchte, dann, dass die Kleidung, in der Sie sich bewegen, entspannt, tanzend und zugleich verführerisch sein kann. "Ich drücke gerne sexuelles Selbstvertrauen mit Kleidung aus und wollte das diese Saison mehr zum Ausdruck bringen, weil ich es müde war, monatelang Jogger zu tragen", sagte Supriya Lele gegenüber VOGUE. "Als mein Team und ich das erste Mal ins Studio zurückkehrten, trugen wir alle bequeme Kleidung, aber im Laufe der Wochen fingen wir an, uns jeden Tag ein bisschen schicker zu machen. Wir haben darüber gesprochen, dass wir uns wirklich gut fühlen wollen."
Der neue Look? Kaum erkennbare Strümpfe, hauchdünnes Layering und durchscheinende Kleider, die das sexuelle Selbstbewusstsein einer Generation ansprechen, die neu definiert, was es bedeutet, gesehen zu werden.
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Gesehen bei: Simone Rocha, Erdem, Emilia Wickstead
Das müssen Sie wissen:
Die ballonförmigen Regency-Schultern und Kragen und die üppigen viktorianischen Stickereien (man beachte das SR-Monogramm am Saum von Simone Rochas Frühjahr/Sommer 2021-Meisterwerken) – auch wenn sie schon in den vergangenen Saisaons populär waren – haben nicht an Anziehungskraft verloren. Stattdessen dienen Kleidungsstücke mit Referenzen an historische Heldinnen als eine Art modische Stärkung.
"Frühjahr/Sommer 2021 war sehr stark von Susan Sontags Buch ‘Der Liebhaber des Vulkans’ inspiriert. Es war ein Geschenk von einem Freund, und ich habe es während des Lockdowns gelesen", sagte uns Erdem Moralıoğlu. "Das Buch spielt in einer Zeit des Umbruchs und der Ungewissheit, in der die Figuren [Lady Emma Hamilton, britisches Model, Schauspielerin und Geliebte von Lord Nelson, und ihr Ehemann Sir William Hamilton] im Schatten des Vesuvs leben – etwas, das viel größer ist als sie. Dieses Gefühl der Unsicherheit sprach mich an und entsprach dem gegenwärtigen Klima."
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16. Der Trend: Comeback des coolen Glamours
Gesehen bei: Prada, Fendi, Salvatore Ferragamo
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"Sie war dazu bestimmt, die Show der Saison zu werden", schrieb Nicole Phelps, Direktorin von VOGUE Runway, in den Stunden unmittelbar nach Übertragung von Pradas Frühjahr/Sommer-Kollektion 2021. "Zwei der am meisten respektierten und verehrten KünstlerInnen der Mode [Miuccia Prada und Raf Simons] vereinten sich für eine gemeinsame Mission: Kreativität in der High Fashion zu stärken." Eine Kollektion voller cooler, glamouröser Referenzen, die als gezielte Erinnerung an die Sensibilität, aber auch an die Körperlichkeit von Mode dienten.
Miuccia Prada und ihr Co-Kreativdirektor Raf Simons bekräftigten den Grundgedanken hinter der typischen Uniform des Hauses. "Etwas, das für mich zeitloser ist als ein saisonspezifischer Modeartikel", erklärte Simons – und zeigten etwa elegante Umhänge, die so gestaltet sind, dass sie nahe an der Brust verschlossen werden können, als "Symbol für die Gesamtüberlegung der Kollektion". Unsere Prognose: Die viel geschmähte Kategorie "Occasionwear" wird im Jahr 2021, wenn die Welt (hoffentlich) von der Krise erwacht, eine innovative Überarbeitung erfahren.
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17. Der Trend: Sichtbare BHs
Gesehen bei: Versace, Sportmax, Dolce & Gabbana
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Versace demonstrierte, wie der Trend des sichtbaren BHs funktioniert, wobei dieser die Grundlage für viele der Silhouetten des Hauses bildete (eine Hommage an Gianni Versaces Frühjahr/Sommer-Kollektion 1992). Beachten Sie die hyperrealistische Farbpalette – diese Kollektion sollte einen Blick in Donatella Versace' ganz eigene Traumwelt ermöglichen. "Ich wollte träumen, und das ist der Grund, warum die Kollektion so farben- und lebensfroh ist", sagte uns die Designerin wenige Tage vor der Frühjahr/Sommer-Show 2021.
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18. Der Trend: Das neue Volumen
Gesehen bei: Marni, Etro, Fendi, Philosophy di Lorenzo Serafini
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Marni-Kreativdirektor Francesco Risso hat sich für Frühjahr/Sommer 2021 in den Archiven des Labels umgesehen und Teile aus vergangenen Kollektionen in frische Looks mit revolutionärem Geist verwandelt, gemodelt von Menschen aus der ganzen Welt, die er bewundert. "Die Kollektion ist ein Fest der Freiheit und des Selbstausdrucks", sagte uns Risso während eines Videoanrufs vor der digitalen Enthüllung seiner Frühjahr/Sommer-Show 2021.
Hervorzuheben sind die langen Röcke – weit davon entfernt, nostalgisch zu sein, fühlen sich Marnis voluminöse Formen sehr nach dem Jetzt an, sie zelebrieren Bewegung und zeigen den Charakter, den Kleidung unter freiem Himmel annimmt. Etwas, nach dem wir uns vor allem jetzt sehen, während wir weiterhin im Lockdown leben.
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19. Der Trend: Beige bleibt
Gesehen bei: Sportmax, Sunnei, Alberta Ferretti
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Wie steht die Mailänder Modewoche zum Konzept der "Trends"? Saisonale Ideen von Mode werden zurückgelassen, Klassiker gefeiert. Die Farbpalette aus Taupe/Oatmeal/Beige, die im vergangenen Jahr allgegenwärtig war, hat auch 2021 noch viel ungenutztes Styling-Potenzial, wie bei Sportmax und Alberta Ferretti zu sehen war, wobei Sunneis Co-Ed-Show (im inzwischen leeren Lido di Milano inszeniert) der wohl deutlichste Beweis war.
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20. Der Trend: Transparente Power
Gesehen bei: Fendi, Emilio Pucci, No.21
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"Ich wollte über Werte sprechen", sagte Silvia Venturini Fendi VOGUE Runway Backstage bei ihrer Frühjahr/Sommer-Show 2021 (einer physischen Laufsteg-Inszenierung). "Zum jetzigen Zeitpunkt scheint es nicht genug zu sein, nur über Mode zu sprechen. Ich wollte über die Werte sprechen, die hinter der Mode stehen, und ich kann Ihnen sagen, dass es eine Menge gibt. In meiner Familie haben wir dem, was wir tun, immer große Bedeutung beigemessen. Hier wollte ich Kleidung schaffen, die über den Moment hinausgeht, die aber auch Teil Ihres Lebens ist, für Ihr Leben."
Das Endergebnis, gemodelt an einem hochkarätigen Cast, darunter Paloma Elsesser, Karen Elson, Ashley Graham, Yasmin Le Bon und Penelope Tree, schloss an Fendis Offenheit an – mit einer Reihe durchsichtiger Kleider (gemodelt von Sculy Mejía, Imaan Hammam, Mika Schneider und Jill Kortleve), die eine ganz neue Art von Transparenz visualisierten.
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21. Der Trend: Cut-outs
Gesehen bei: Valentino, Fendi, Ports 1961
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Valentino zog von der Pariser Modewoche nach Mailand um und beendete die Veranstaltung in der italienischen Modemetropole mit einem emotionalen Highlight. Die Kollektion verband Couture-ähnliches Drama mit handwerklichen Techniken, brachte aber auch das Verlangen zum Ausdruck, eine neue Welt zu konstruieren – inklusive architektonischer Referenzen (hier kommen die Cut-out-Kleider ins Spiel). "Mode ist für mich eine Möglichkeit, über die Werte zu sprechen, die heute wichtig sind", sagte Pierpaolo Piccioli zu VOGUE Runway. "Die wahre Akzeptanz von Vielfalt. Toleranz und Freundlichkeit. Das ist die Welt, von der ich durch meine Arbeit als Designer erzählen möchte."
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